El portal brasileñoMyemoheart se encuentra muy cerca de llevar a cabo su primer evento musical, se trata del Screamo Fest, a celebrarse en Sao Paulo el próximo 6 de julio.
El festival Screamo Fest tendrá lugar en FFFRONT, espacio ya conocido para la escena underground de Sao Paulo, donde diversas bandas hardcore y emo subirán al escenario para rockear con los asistentes.
Plazafire, Florence, y Drive.In serán las bandas que engalanarán el Screamo Fest el sábado 6 de julio a partir de las 19:00 horas de Sao Paulo.
La entrada al FFFRONT, ubicado en Rua Purpurina 199, Sumarezinho, Sao Paulo; tiene un costo de 25 reales; es decir, poco más de 80 pesos mexicanos.
La banda dominicana de rock, Santuario, estrenó recientemente su versión del famoso tema, El costo de la vida, que ya está disponible en plataformas digitales.
El costo de la vida es una canción original de su compatriota, Juan Luis Guerra, por lo que le quisieron rendir tributo, no solo al cantautor sino a República Dominicana.
"Para nosotros Juan Luis Guerra es uno de los artistas más importantes del mundo y es un orgullo que sea dominicano. En esta canción, en específico, narra de una forma magistral los padecimientos que tienen la mayoría de los países latinoamericanos, lo cual se alinea al mensaje que deseamos trasmitir con nuestra música", señaló Santuario.
Santuario, grupo de rock pesado formado en 1999, está integrado. por Juan Carlos "Kanky" Lora (batería) y Jehison Tavarez (voz y guitarra).
El grupo de punk-garage-pop, Interstella, lanzó recientemente su nuevo sencillo, Ámsterdam, el cual representa la esencia del grupo, no solo musical, sino por el viaje o puente que representa.
Originarios de la Ciudad de México, los miembros de Interstella no solo trabajan en el lanzamiento de Ámsterdam sino en varias presentaciones en las que promocionarán el contenido de su LP, Viviendo el sueño.
El material discográfico cuenta con ocho temas, entre los que se encuentran Mala Leche y Bonita, que sus seguidores podrán escuchar en vivo, junto con Ámsterdam, próximamente.
¡Del Estado de México para el mundo! Vaxti se encuentra de manteles largos por el lanzamiento de su nuevo tema, The Most Plastic Girl, que habla de enamorarse de la chica superficial e inalcanzable de la escuela.
El grupo de pop punk originario del municipio de Nicolás Romero, creó The Most Plastic Girl a manera de un soundtrack de vida, al estilo de películas adolescentes como Chicas Pesadas, recordando la época triunfal del género a inicios de la década de 2000.
Este es el primer sencillo del álbum debut de estudio de Vaxti. La canción fue compuesta por los Erick Pantoja y los miembros de la agrupación, así como los Borderboyz: Ervin River y Alberto Espinosa, bajista de Nikki Clan.
Vaxti está integrado por Erick Pantoja "Rex" (bajo y letras), Jesús Vargas "Metal" (voz y letras), Héctor Olvera "Hoolms" (guitarra) y Alberto Pérez "Beto" (guitarra).
El Kintano y la Venerea se encuentran de manteles largos por el lanzamiento de su nuevo sencillo, No soy como tú, que forma parte del nuevo material discográfico titulado, El bucle infinito.
Tal como lo prometió a inicios de año, El Kintano y la Venerea trae un estreno cada mes y No soy como tú es el tema en turno, que lleva toda la esencia de su punk rock.
No soy como tú está cargado de contenido social, pues habla de cómo trabajan las grandes masa, a diferencia de ese sector de personas que no logra adaptarse a este mundo y no consiguen funcionar bajo las normas establecidas.
¡Urcid & The Macizo se adelantó a los astros! Pues antes de que Géminis llegue a su calendarización habitual, el grupo de rock la lanzó en canción, disponible en todas las plataformas digitales.
De acuerdo a la agrupación, Géminis es una de las canciones más experimentales de Urcid & The Macizo, ya que se atrevieron a trabajar con rock más progresivo que demuestra lo fortalecidos que están.
Géminis es además el reestreno de la canción lanzada hace apenas unos meses por la banda, por lo que esta es otra oportunidad para que el público la conozca.
El grupo de rock mexicano, Voltax, lanzó en marzo del año pasado su quinto álbum, Ardentis, que aún está disponible en todas las plataformas digitales, así como en forma física.
Ardentis consta de ocho canciones: Hasta que reina el silencio, La bestia interior, Abismo, Liturgia Eterna, Sentencia, Guardián de las Eras, Ardientes e Indestructible, lanzadas bajo el sello de Last Warrior Records.
Voltax comenzó su carrera en 2006 y está alineada por Jerry en la voz; Víctor y Diego, en las guitarras, Héctor, bajo y teclados, así como Andy, en la batería.
El trío mexicano de rock, Urcid and the Macizo, estrenó hace
poco tiempo el tema, La llave del Universo, por lo que se dieron un espacio
para hablar al respecto y sobre lo que viene para la banda.
“Es uno de los sencillos que sacamos recientemente. Retrata
el sonido actual de la banda. Es una canción que habla sobre alcanzar nuestras
metas, nuestros sueños y dejar ir lo que ya no sirve, tomar lo mejor de esa
experiencia para seguir adelante. Sonoramente tiene una fusión de rock, que
remonta una canción muy famosa de Led Zeppelin”, mencionó Fer Urcid en
entrevista para En Reproducción.
La agrupación es completada por Evel Gallegos, en la
batería, y Karla Molkovic, en el bajo, quienes se integraron desde hace más de
un lustro y, para La llave del Universo contaron con Guillotelo, de La Maldita
Vecindad, así como Vinico Toledo, Ariel Cavalieri y Jorge Corella, como
artistas invitados.
“Es un proyecto que tiene seis años funcionando. Fusionamos
el rock con música latina, nos busca el funk, el soul, el jazz, son nuestras
influencias. Surge por la inquietud de hacer canciones que tenía desde pequeño,
de hacer música original. Tenemos canciones que hablan desde lo social, hasta
del amor y desamor, nos gusta hablar de todo, pero siempre con el rock como
bandera”.
Urcid and the Macizo tiene nuevo material en puerta, así
como una última presentación antes de dicho lanzamiento, programada para este
viernes 15 de marzo. El trío dejará de serlo pronto, pues celebrará la
integración de más integrantes.
“Para el siguiente listo estamos integrando a dos compañeros
más y todavía sigue evolucionando la alineación de este proyecto. Hemos estado
en trío por mucho tiempo y el nuevo disco requiere de cinco integrantes para
que nuestra música deba sonar como se debe”.
La agrupación mexicana de rock, Elefante, conformada por
Rafa, Ahis, Iguana, Gordito Tracks y Javi, se presentará el próximo viernes 5 de
abril en el Auditorio Nacional, en un live session donde tocarán grandes éxitos y una nueva
versión de uno de sus clásicos, recién estrenado.
“Acabamos de lanzar De la noche a la mañana, una nueva versión.
Lo que estamos haciendo es que, hay generaciones que no habían nacido y Javi no
estaba en esa versión. Vamos a sacar Sabor a chocolate, es la próxima, vamos a
sacar varias canciones renovadas”, mencionó Iván Antonio Suárez “Iguana”,
baterista de la banda, en conferencia de prensa celebrada este martes 12 de
marzo en el lobby del Auditorio Nacional.
En la misma conferencia, los miembros de Elefante también
compartieron otros proyectos en los que han estado trabajando a la par de la
presentación que tendrán en menos de un mes en el Auditorio Nacional.
“Creemos que viene un nuevo Elefante a partir de esta etapa,
pero no hemos parado. Estamos haciendo un proyecto paralelo, un disco de duetos”,
indicaron Rafael y Flavio “Ahis” López,
añadiendo que estos trabajos incluyen la incursión a géneros que jamás habían
tocado.
El grupo se formó en 1993 bajo el nombre de Cuarto Sol,
cuando Reyli Barba formaba parte de la alineación, pero a partir del 2001 lanzaron su primer disco como Elefante y desde entonces, con un par de cambios de vocalista,
han mantenido éxito y esencia, sin dejar de renovarse, por lo que, a un par de
años de su 25 aniversario, ya piensan en cómo celebrarlo.
“Ya está pensado. Se está empezando a gestar, queremos hacer
para conmemorar los 25 años algo muy especial. En este momento ahora estamos
enfocadísimos en lo del Auditorio, pero sí tenemos la idea de hacer algo muy
grande para los 25 años. Con el disco de duetos, de ahí pueden desprenderse
cosas, está pensado hacerse un evento especial y un años especial para
conmemorarlos”, dijo Ahis, guitarrista y guitarrista de la banda, para EnReproducción.
La banda también compartió que tiene una agenda apretada
para este año, pues contará con presentaciones varios países, como Ecuador,
Colombia y Estados Unidos, por mencionar algunos.
Entre otras cosas, también confesaron cuáles eran algunas de sus canciones favoritas, que fueron La historia sin fin, La limpia, Durmiendo con la luna, Ángel y Contigo.
La banda de rock angelina, Love Ghost, lanzó recientemente el EP, The Speed of Dreaming, grabado en México y que, por consiguiente, cuenta con la colaboración de artistas mexicanos en sus cuatro canciones.
Los temas que comprende The Speed of Dreaming son: Be Not Afraid, Espejo, con la colaboración de El Santi, y Wallflower, los tres temas son producidos por Alex Pedrero. La otra canción es Luna Azul, en la que también cantan Helian y MONDE, que también produce junto a BrunOG.
Las cuatro canciones cuentan con videoclip, la mayoría producidos con la ayuda de Inteligencia Artificial. Espejo cuenta con una letra bilingüe, al inglés y español.
El trío español de post-punk, Low Blows, estrenaron hace poco el tema, Normal, que ahonda sobre la autenticidad de las personas en medio de una sociedad secuestrada por la cultura de masas.
"Queremos criticar la sociedad, sus políticas y la cultura de las masas. También somos existencialistas y nos interesa cuestionar la vida, su significado y/o vacío", señala Carlos Vergara, líder de Low Blows.
Con influencias que van desde The Cure hasta The Soft Moon, además de sonidos eléctricos y guitarras shoegaze, los Low Blows están llenos de creatividad, romanticismo, pensamiento crítico, feroces y catárticos.
La banda de rock,Urcid and the Macizo se encuentra de manteles largos por el lanzamiento del sencillo, La llave del universo, que se reestrena en todas las plataformas este viernes 1 de marzo.
La llave del universo es un portal para el oyente, una guía hacia su yo interior para revisar las metas personales y los instrumentos que posee cada quien para llegar a las mismas.
“ Es ese sube y baja de sentimientos que ocurren cuando queremos cumplir nuestros
objetivos. Al final todo está al alcance de nuestros deseos y voluntad para realizarlo.
Aunque para ser honestos, el camino hacia esa cumbre a veces puede ser confuso”, señala la agrupación.
Toma La llave del universo y escúchala en su relanzamiento este viernes 1 de marzo.
Más de tres mil personas acudieron al oriente del Estado de México para la primera edición del FestivalPeriferia Texcoco, en el que pudieron entonar las canciones de Plastilina Mosh y Nortec Collective, entre otros.
Las puertas del Rancho Victoria, sede del evento, se abrieron alrededor de las 13:00 horas para hacer que los asistentes disfrutaran de medio día de rock, en el que el clima brindó clemencia.
Ms. Ambar, George Rhoads, DeLux, Nunca Jamás, Midnight Generation, María Daniela y su Sonido Láser, Rey Pila, Charles Ans, Plastilina Mosh y Nortec Collective, fueron las bandas que prendieron en Texcoco.
La banda de rock regiomontana, Plastilina Mosh, se encuentra de gira con su nuevo álbum, Mosh & Mambo, con el que se presentaron el sábado 28 de octubre en sus tierras para el Festival Internacional de Santa Lucía, en un concierto gratuito que atrapó a todos en un ambiente muy familiar.
Por si fuera poco, también se presentaron el domingo 29 en las tradicionales Fiestas de Octubre en Guadalajara, donde también tocaron sus mejores éxitos, tales como Niño Bomba, Perfect Pop Song, Mr. P-Mosh, entre otras; además, el propio Jonáz González cantó 45 Grados en la presentación de Cristian Nodal.
Y el recorrido de Plastilina Mosh continúa, pues cabe recordar que participarán en el Festival Amigo de Cuautitlán el 4 de noviembre, y encabezan el cartel del Festival Periferia Texcoco, en el Estado de México, para mediados de diciembre.
Recientemente, la organización del Caminante Fest 2024 dio a conocer el cartel que integrará su próxima edición, así como la nueva sede del evento, por lo que da un paso enorme hacia una mejor experiencia para sus asistentes.
La ex Hacienda de San Pedro de Acolman dejará de albergar el Caminante Fest para que ahora San Martín de las Pirámides, en Teotihuacán, Estado de México, ocupe su lugar; de esta forma, los asistentes podrán disfrutar de música a las espaldas de la Pirámide de la Luna.
El cartel del Caminante Fest 2024 está integrado por: Enjambre, DLD, El Gran Silencio, Comisario Pantera, Alberto Pedraza, Caballo Dorado, Salón Victoria y muchos más. Los boletos se encuentran disponibles a través del sistema de Boletia.
Los Ángeles del Infierno alistan su reaparición en los escenarios, la cita es el próximo viernes 6 de octubre en el Gran Recinto de Tlalnepantla, Estado de México a partir de las 20:00 horas.
El evento también representa el inicio de la gira que los Ángeles del Infierno realizarán en México. Los boletos para este primer concierto se encuentran a la venta en el sistema de Boleticka.
La agrupación de rock se fundó en 1980 en España con Juan Gallardo y Robert Álvarez como sus líderes.
México es uno de los principales consumidores de música en vivo y prueba de ello son los diferentes festivales que ofrece, tan diversos en sus géneros como lo es su cultura; ahora ha surgido un nuevo evento que tiene por nombre Festival Periferia Texcoco y que tendrá su primera edición el próximo 16 de diciembre.
La sede es el Rancho Victoria, ubicado en San Bernardino, Texcoco, a 45 minutos de la Ciudad de México y a poco más de una hora de Tlaxcala, Puebla y Pachuca. El evento comenzará a las 13:00 horas.
El cartel está encabezado por Plastilina Mosh, que estará acompañado de las bandas Nortec Botish-Fussible, Charles Ans, Rey Pila, Nunca Jamás, María Daniela y su Sonido Lasser, Delux, Midnight Generation, George Rhoads y Ms. Ambar.
El músico capitalino Alain Rayas se encuentra de manteles largos por el lanzamiento reciente de su último sencillo, Muy idiota, además de las presentaciones que tiene durante este mes, por eso se dio unos minutos para hablar con nosotros.
"Es un tema sobre cómo muchas veces seguimos ahí a pesar de todo, es un tema bastante chido que hace recordar a un amor o alguien importante. Los arreglos de guitarra están bastante buenos", indicó en entrevista para En Reproducción.
Hace unos meses, Alain Rayas también estrenó el tema Antivax, una canción inspirada en las personas que llevan una filosofía contradictoria, que juegan una doble moral, pero que no pierden tiempo en menospreciar su entorno.
"Iba dirigida a una persona terraplanista y antivacunas, por eso el
nombre; después se convirtió en un himno a todo lo que odio: los
feminicidios, la violencia, etc. La situación del mundo está infame. Hay
cosas que no se necesitan y eso se percibe en la canción".
Alain lanzó su primer EP homónimo en 2014, producido por la célebre Madame Recamier; pero su maduración musical llegó con la pandemia, aunque sin perder su estilo noventero.
"Empecé a escuchar lo que hacía antes y no me terminaba de gustar el producto final. La pandemia me dio el tiempo suficiente para corregir detalles".
La década de 1990 está impregnada en la vida y el estilo de Alain, quien justamente en esa época tuvo un primer y mágico acercamiento a la música, que lo atrapó para siempre.
"Un tío de Guadalajara tenía una banda en los 1990 y Alex González, de Maná, llegó a ensayar a su casa, cuando la banda aún ni tenía shows. Me tocó estar en uno de esos ensayos y dije, 'yo quiero ser él'".
La segunda pasión de Alain es el automovilismo, por lo que es fan de la Fórmula 1 y aunque piensa que Sergio Pérez es el mejor piloto que ha dado México en la historia, al Checo le ha faltado carácter y autocrítica para ser mejor.
"No hace por mejorar en donde le han dicho. Además, creo que es de los pilotos que peor actitud tiene. En cambio Lewis Hamilton me firmó una gorra con una sonrisa".
Alain Rayas se presentará el próximo 14 de julio en el Doppler Bar de Texcoco, ciudad en donde estuvo a principios del año para el Beer Fest, donde tocó La Gusana Ciega. El 15 se presentará en la Ciudad de México y el 29 en Toluca.
La agrupación brasileña Psychotic Apes continúa con los estrenos, en esta ocasión con el lanzamiento de The Shadow Inside, cuyo valor agregado es el nuevo vocalista, Víctor VK.
The Shadow Inside es uno de los temas más aclamados de Psychotic Apes, pero esta versión fue grabada en vivo ya con la nueva alineación en Feeling Studio, ubicado en Natal.
La canción fue lanzada en el primer álbum de la banda. "Estábamos ansiosos por lanzar algo con Víctor en la voz y también siempre quisimos producir material en vivo. Juntamos las dos cosas y nos gustó mucho el resultado".
El dúo de Tijuana, El Kaural, se encuentra disfrutando del éxito que significó el estreno de su último sencillo, Ritual, lanzado en abril pasado en todas las plataformas digitales.
El Kaural está integrado por los multi-instrumentalistas Álvaro Macías y Christian Corona, quienes tocan agrupaciones desde los 14 años.
Ritual es un tema psicodélico con sonidos progresivos combinados con ritmos latinos. "Es una canción con mucho sentimiento, naturalidad", indicó la banda.
