El trío brasileño de rock Skid Life lanzó su quinta
producción discográfica, Awake, tras tres años de asueto musical. El material
ya se encuentra disponible en plataformas digitales.
Los exponentes de heavy y trash metal lanzan este álbum de
nueve canciones en los que hablan de reconstrucción y despertar. Además de las
pistas ya mencionadas, Awake presenta una extra.
Skif Life, que se prepara para una gira de conciertos
promocionales del material, está integrado por Anthony Juno (voz y guitarra),
Billie (bajo y voz) y Gar (batería).
La artista venezolana La Mau incursiona en la música
ranchera con su nuevo lanzamiento, Las Vegas, que está cargado de desamor y ya se encuentra disponible en plataformas digitales.
“Cuando era niña mi papá me despertaba con canciones de
Vicente Fernández todos los domingos y, como cantante y artista, siempre quise
desarrollar una ranchera”.
La Mau escribió Las Vegas, que también llega con videoclip,
con la cubana Wendy Besada. La cantante espera que este sencillo logre el éxito
de su antecesor, 212.
El venezolano Franhua se encuentra de manteles largos por el
lanzamiento de su nuevo sencillo, Ella quiere beber, que se desprende del
álbum, Meta Future, producido por Wilmer Escalante.
El videoclip de Ella quiere beber fue filmado en El Bar de
Raffi de Lima, Perú, bajo la dirección y producción de Jhonaz, así como la
protagonización de María de los Ángeles Sánchez.
Con tan poco tiempo en YouTube, el video de Ella quiere
beber ya cuenta con más de 32 mil reproducciones, por lo que su éxito está
garantizado.
La artista chilena Javiera Rosselot se unió a K-Efe para
lanzar el sencillo, Sentir, que se desprende de su nuevo EP y ya está
disponible en todas las plataformas digitales.
Sentir es más fácil con Javiera Rosselot y K-Efe, pues las
artistas son muy transparentes en su canción, por sus frontales y profundas
líricas, además del rap con guitarras e influencias de r&b con groove.
“Este sencillo nos invita a todas a conectar tanto con
nuestra mujer espiritual como con la animal, mundanay divina, con nuestras
almas encarnadas en un cuerpo lleno de vida”, explicó Javiera Rosselot.
La Marconi se encuentra promocionando su nuevo sencillo,
Cuando no hay nadie, del que habló con En Reproducción en entrevista, donde
también compartió experiencias acerca de su carrera y residencia en México.
“Soy cantautora de Argentina. Vivo hace 13 años en Ciudad de
México. Acabo de lanzar mi nuevo material, Cuando no hay nadie, una canción que
habla de un momento duro de mi vida. Siempre, a través del arte, trato de
abrazar a la gente para salir adelante de cualquier tipo de violencia. La intención
es sanar a través del arte”.
Cuando no hay nadie forma parte de una serie de lanzamientos
a los que La Marconi, nacida en Buenos Aires en 1985, denomina como los Hits
Clandestinos.
“En 2017 comencé a formarme más seriamente como compositora,
a forjar esta identidad de La Marconi como cantautora. Venía de transitar
varios momentos difíciles y estas canciones fueron un salvavidas, un manual de
supervivencia. Son canciones fuertes, catárticas, no forman parte de mi momento
como compositora, pero sí de mi identidad. Los escuchaba en forma de mantra”.
La Marconi es egresada de la Sociedad de Autores y
Compositores de México, también es pionera de su estilo, el salad music, una
fisión de géneros que van desde el neo soul y funk, hasta el reggae y el blues,
además, da clases de canto a principiantes.
“El que quiere animarse a dar ese paso me puede contactar.
Es una actividad no solamente recreativa, sino que ayuda mucho a la formación
de la expresión, a animarse a hablar, a exponerse; tiene que ver mucho con la
emocionalidad, desarrolla los hemisferios del cerebro, es bastante
cognitiva-conductual”.
Como artista independiente, La Marconi ha tenido que picar
piedra produciendo su arte en cada paso. “Soy todóloga porque no hay un músculo
financiero atrás. Cuando uno se autogestiona, quizá el camino es mucho más lento
porque tienes que hacer de todo, en mi día no alcanzo a hacer todo lo que
quiero, pero sí yo dirijo, edito, guiono, diseño, compongo, produzco, escribo,
musicalizo, hago todo”.
Finalmente, la frase que más marca a La Marconi de su
reciente estreno, Cuando no hay nadie, es: “por la sangre me corre una perra
rabiosa que no necesita ladrar para darse a temer”.
La banda de rock Love Ghost se unió al rapero neoyorkino, Big Boss Mulaa, para lanzar el EP Tales of a Sad Boy, compuesto por cuatro canciones que ya están disponibles en plataformas digitales.
Heartless, Lethargic, Samurai y Train Tracks son las canciones que componen a Tales of a Sad Boy, cuyo contenido habla de soledad y traición, pero también empatía.
Love Ghost continúa con los lanzamientos de temas que le valieron los elogios de la prensa internacional, entre los que destaca la revista Rolling Stones, American Songwriter, Flaunt, Alternative Press, entre otros.
Julio Malc lanzó recientemente su sencillo Dancou Geral, grabado en el estudio Midas del reconocido productor brasileño, Rick Bonadio.
Dancou Geral ya se encuentra en plataformas digitales, fue grabado por Otto Duttweiller, producido por Toninho Ruiz y Paulo Anhaia y masterizado por Rodrigo Castanho.
Julio Malc compuso la canción con la ayuda de Carlos Fabian, además de la participación de varios músicos: Adao Monteiro (teclados), Sergio Bello (bajo), Toninho Ruiz (batería), Roque Gomes (saxofón) y Luiciano Martelato.
La edición 2023 de Viña del Mar ya tuvo sus primeras sorpresas, una de ellas fue la aparición de Myriam Hernández, quien aceptó la invitación de Karol G para subir al escenario y cantar El hombre que yo amo.
El show de ambas en la Quinta Vergara ante 15 mil personas tuvo también un rating alto para la televisión chilena. Cabe destacar que Myriam Hernández llegó a dicha presentación tras haber arribado a Chile durante la madrugada de ese mismo día.
Myriam Hernández además tiene agendadas otras tres fechas en suelo chileno, la primera, el 25 de febrero en el Estadio Municipal de Arauco para un concierto a beneficio; la segunda, el 16 de marzo en el Teatro Municipal de Antofagasta, y la tercera, el 6 de mayo en Gran Arena Monticello.
En su debut en Viña del Mar, Frank Didio de qué hablar positivamente, pues fue calificado gratamente por el jurado, además de llenarse de elogios por parte de diversos artistas.
Frank Di participó en el bloque de la competencia folclórica, donde promedió una calificación de 5.8 entre el jurado y el público en la primera jornada del evento.
De entre los artistas que elogiaron a Frank Di, quien dio la impresión al público de emular al mismísimo Juan Gabriel, estuvo Yuri.
Luego de 10 años de ausencia de los escenarios, Las Ultrasónicas volvieron a dar un show en vivo en México la noche de este sábado 18 de febrero en las instalaciones de la ex Hacienda de San Pedro en Acolman, Estado de México donde se celebró el Caminante Fest2023.
El regreso fue triunfal, pues su presentación fue tan esperada y coreada por todos. Así mismo, el grupo confirmó más presentaciones, la siguiente el próximo 9 de marzo en el Foro Indie Rocks, para festejar con rock el Día Internacional de la Mujer.
El Caminante Fest celebró con un gran cartel su cuarta edición en la misma sede, con ska de Gallo Rojo, Adhesivo, Out of Control Army, Royal Club, entre otros; el rock de Las Ultrasónicas, Los Daniels, Liran Roll, Genitallica, Garrobos y más; sin olvidar del reggae de Madame Recamier y otros géneros que vislumbraron como el Sr. Bikini y Tropikal Forever.
El cantautor Bret Nybo lanzó recientemente su nuevo sencillo, Jungle Love, que lleva una importante carga nostálgica a la música de los 1970, en particular, del rock de dicha época.
Bret Nybo creció con la música de los 1970, 1980 y 1990, de ahí que su música tenga un tinte nostálgico y una gran muestra de ello es Jungle Love, ya disponible en plataformas digitales.
El también productor ya trabaja en otro proyecto musical, además de un nuevo material discográfico que será estrenado durante este año.
El Kintano y la Venerea se encuentra de manteles largos por el lanzamiento del sencillo, La Plaga, primer adelanto del álbum, Océanos Sangrientos, a publicarse en este mes.
La Plaga ya se encuentra en plataformas digitales con videoclip incluido. El Kintano y la Venerea es un proyecto de post-punk creado en 2022.
El responsable de la creación de El Kintano y la Venerea es el multi-instrumentalista, Santi Polo, quien fundó el proyecto en Madrid, España bajo influencias de Black Sabbath, Joy Division, Judast Priest, entre otros.
El ritmo de Edwin "el Calvito" Reyes continúa en el máximo nivel, ahora con los pasos que está poniendo con Mi Antojo, su nuevo sencillo, ya disponible en plataformas digitales.
Luego de un gran 2022, El Calvito Reyes se presenta en la escena de este año con un sencillo romántico y bailable, ya que le imprime todo el poder de la salsa.
Mi Antojo fue compuesta y arreglada por el cantautor cubano, Pedro Jesús, bajo la producción de las disqueras venezolanas JOS Mastering Studios y Natanohe Studios, y la estadounidense Harmony Recording Studios.
El artista puertorriqueño Dei V estrenó recientemente el sencillo, Right Thru, un trap urbano con el que busca seguir conquistando corazones y oídos, que ya está disponible en plataformas digitales.
Right Thru cuenta la historia de un hombre está saliendo con una chica de la que es adicto a su presencia, olor, sonrisa, cuerpo y personalidad.
La canción fue compuesta por el propio Dei V, con la ayuda de Starling Arias y Félix Diaz Camacho, bajo la producción de Panda Black.
El chileno Julianno Sosa estrenó recientemente el tema, Bandido, cuyo contenido habla sobre una dura batalla entre el bien y el mal que una persona tiene contra sí misma.
Bandido narra la historia de un personaje que sufre por lo difícil que es dejar de ser un bandido, de alejarse de la calle, porque es un ambiente en el que creció.
El videoclip fue grabado en Miami y no es lo único que Julianno Sosa planea estrenar, ya que se prepara para el lanzamiento de su cuarto álbum, El rey de los tranches.
El cantautor colombiano Venesti trae doble celebración, pues tiene un nuevo lanzamiento: Pura maldad, y está nominado a los Premios iHeart Radio 2023.
Venesti está nominado en la categoría a Mejor Artista Revelación del año de los iHeart Radio 2023, a celebrarse el próximo 27 de marzo en Los Ángeles, California.
El colombiano está ilusionado con hacerse del galardón, luego de lo exitosos que han sido otros estrenos como Shorty, AMG, Necesidad, Durísima y ahora Pura maldad.
El artista chileno Mati Gómez estrena este sábado 18 de febrero su nuevo sencillo, Extrañándote y lo hará de forma simultánea; es decir, en vivo y mediante plataformas digitales.
Será a partir de las 18:00 horas que durante su concierto en el Club Subterráneo de Santiago de Chile, Mati Gómez interprete en vivo Extrañándote mientras, a la par, se libera el tema en streaming y YouTube.
Mati Gómez compuso Extrañándote con la colaboración del productor del tema, Pablo Feliú, y de Juan Diego Medina, CEO del sello discográfico La Industria INC, encargado de lanzar el tema.
La artista argentina Xuxu Ferrer apenas cuenta con 18 años y ya comienza a acaparar miradas y oídos con su música, de donde lanzará el videoclip del tema, La de lejos.
El esperado video saldrá a la luz a finales del mes. La de lejos fue un tema compuesto por la propia Giuliana Ferrer, conocida en el ambiente artístico como Xuxu Ferrer.
La artista originaria de Caba también se prepara para lanzar un nuevo
material discográfico que tendrá como primer mercado a su natal
Argentina.
La pareja integrada por la venezolana Lele Pons y el puertorriqueño Guaynaa dio a conocer que sus nupcias tendrán doble festejo, pues tras contraer matrimonio en marzo lanzarán un disco juntos.
La pareja de artistas le dio la primicia a la revista Billboard en español, a la que le revelaron que el título del álbum es, de momento, Capitulations, del que irán dando más detalles en su momento.
Por lo pronto, el material en conjunto de Lele Pons y Guaynaa sí tiene confirmadas 10 canciones, de las cuales ocho serán duetos y dos temas en solitario.
El artista dominicano Dowba Montana se encuentra de manteles largos por el lanzamiento de su nuevo sencillo, Bebí demasiado, con el que busca consagrarse en la escena tras éxitos sucesivos.
Bebí demasiado es una canción mágica en todo sentido, según el propio Dowba Montana, quien filmó el video en Nueva York, ciudad estadounidense donde radica.
Dowba Montana está enrachado en cuanto a éxitos, pues le fue muy bien con los lanzamientos de Cariñito, Después de las 3, Ex Bitch o Tiguere, a las que espera que se una Bebí demasiado.